смотреть онлайн даркнет 1 сезон hudra
В 1-ый год гостям представили ухоженную набережную и зал для проведения больших мероприятий в бывшем корпусе кабельного завода. Параллельно шла реконструкция всей местности, в первую очередь — бывшего НИИ «Севкабель». Тут сейчас работает общепит, сдаются офисные помещения и площадки для мастерских и студий. Основная точка притяжения «Севкабеля» — клуб «Морзе», проект компании «Светлая музыка» организаторов ежегодного интернационального музыкального фестиваля Stereoleto.
Концертная площадка вмещает зрителей, в афише — звёзды со всего мира, от Dj Krush до группы Pixies, тут же выступают популярные русские другие музыканты вроде Amatory. В любом фестивале — современного искусства, театра, кино, электронной музыки, традиционной культуры, гастрономическом либо фестивале фейерверков — принципиальна не лишь программа, но и живое общение.
Фестивали объединяют людей — и тех, кто воспринимает роль в мероприятии, и бессчетных зрителей. Международные фестивали — территория, вольная от границ и стереотипов, городские — место сбора благодушных соседей, на ежегодных — подводят итоги и глядят в будущее, на необыкновенных — радуются каждому моменту броского действия, на фестивалях для деток гостей ожидают пёстрые ярмарки, мастер-классы и утехи для всей семьи. Фестиваль удаётся не лишь благодаря популярным хедлайнерам и потрясающему шоу — фуррор фестиваля зависит и от того, кто на него пришёл и с каким настроением и впечатлениями покинул его.
Выбирайте собственный фестиваль на Yandex Афише. Культурный центр Арт-кластер Севкабель Порт. Stereoleto: 12 и 13 июня. Интернациональный мотосалон IMIS Be in Music: Zivert, Soyana, Kaya, 5 августа, Оазис 2. Культурный центр. О площадке. Stereoleto 12 и 13 июня Севкабель Порт.
Когда зритель идет по коридору, поверхность движется средством надувания воздуха турбинами. Живописцы старались сделать чувство пустоты и нематериальности места под ногами, создав оболочку для такового природного элемента как грязюка, и отдать ощутить симуляцию физического мира очами машинки. В году Recycle Group представляли Россию на й Венецианской биеннале.
В июне года открылась индивидуальная выставка в ГМИИ им. Пушкина, а в — в петербургском Манеже. В собственных произведениях употребляют переработанные образы и материалы, сталкивая на 1-ый взор несопоставимые темы: классику и современность, западные традиции и русские реалии. Не так давно они стали изучить вопросцы людского и машинного видения. Проект посвящен исследованию хим загрязнения аква среды, которое возникает из-за употребления человеком большого количества лекарственных препаратов, и тому, как это стают опасностью для аква жителей.
На голографических экранах показывается опыт in vitro, во время которого в растворе лекарственных препаратов в 20 раз наиболее слабеньком, чем средняя доза для человека, гибнут морские мельчайшие организмы. Робертина Шебьянич — художница и исследовательница. Ее проекты фокусируются на анализе культурных, биополитических и экологических реалий аква экосистем, а также на том, какие вызовы эра Антропоцена ставит перед аква средой.
Гьино Шутич — биотехнолог, живописец и педагог. Он является основоположником и директором Всепригодного исследовательского института в Загребе, Хорватия, и Gen0 Industries, и проводит исследования в таковых областях, как биотехнологии, биоэлектроника, экспериментальная электроника, экологическая инженерии, совмещая это с тестами в био-арте, цифровом и гибридном искусстве. В собственной работе много обращается к гражданской науке и DIY биохакингу. Установка The Day We Left Field — интервенция природы в городское место и приглашение поглядеть на обычные вещи под непривычным углом.
Под потолком парит луг, травинки которого колышутся в облаке звуковых и зрительных эффектов. Проекты Tundra — это опыты со свето-звуковыми видами и попытка опустить зрителя в необыкновенную среду. Звук и свет делают неповторимое место, позволяющее испытать опыт, похожий с восприятием природных явлений и получить новейшие эмоции. Universal Everything — это интернациональный коллектив цифровых живописцев, дизайнеров и исследователей, основанный в году Мэттом Пайком.
Сотрудничают с ведущими культурными институциями и брендами, разрабатывая видео-арт и иммерсивные установки. Темы их работ нередко соединены с архитектурой модернизма, природным пейзажами, антропоморфизмом и исследованием движений человека. В году в издательстве Unit Editions вышла монография, посвященная коллективу. Новенькая аудиоинсталляция художницы посвящена исследованию того, как деятельность человека влияет на образование мертвых зон в Балтийском море, одном из самых загрязненных водоемов планетки.
Саундскейп состоит из звуков различных видов млекопитающих, включая человека, а также разных видов рыб и ракообразных, населяющих водную среду в этом регионе. Яна Виндерен — художница, в чьей практике особенное внимание уделяется звуковой среде и созданиям, к которым людям тяжело получить доступ: они живут глубоко под водой, во льду либо коммуницируют в частотных спектрах, не слышимых человечьим ухом.
Она делает локальные и пространственные аудио установки и концерты, которые в различное время выставлялись на таковых площадках как ArtBasel и MoMA. В году она выиграла Золотую Нику премии Ars Electronica в области цифровой музыки и звукового искусства. В иммерсивной установки, разработанной специально для HYDRA, зрительные эффекты сделаны с помощью естественного медиума — света и воды, но их взаимодействие нехарактерно для живой природы. Установка состоит из пары резервуаров с водой, снутри которых волногененараторы делают концентрические волновые колебания, и системы света.
Благодаря их взаимодействию на полу появляется световая проекция динамической аква поверхности. В его объектах свет и движение являются главными медиумами. Средством оптических эффектов и новейших технологий живописец достигает трансформации восприятия места. Робототехническая установка, специально разработанная для выставки HYDRA, базирована на исследованиях организмов, провождающих технологические революции человека — керосиновых грибах.
Эти грибы живут снутри топливных баков, питаются авиационным керосином и способны привести к авиакатастрофе. От количества гриба в керосине изменяется запах горючего, то есть выделяемые им молекулы. Живописцы употребляют этот факт, создавая управляемых грибами ботов, которые, следуя «запаху», откачивают друг у друга питательную среду.
Проект разглядывает хим либо обонятельную коммуникацию как эволюционную стратегию для сосуществавания человека и машинки. Группа «Куда бегут собаки» образована в году в Екатеринбурге. Художественная практика сосредоточена, в основном, в области технологического искусства и употребляет широкий диапазон мультимедиа: видео, робототехника, гибридные установки, перформанс и DIY.
Группа объединяет инноваторские зрительные способы с инструментами научных исследований и низко-технологичной эстетикой. Работа группы «Синий суп» — черно-белое зацикленное видео, на котором идет нескончаемый сероватый дождик и нерасторопно движется мощное существо, напоминающее дождевого червяка. У зрителя покажется возможность разобраться с своими переживаниями и найти, что вызывает эта работа: чувство волнения, чувство хтони либо странноватое очарование.
В году к группе присоединился Александр Лобанов. Группа работает в области видеоарта и компьютерной анимации. В будние дни: входной — руб. В выходные дни: входной — руб. По семейному билету возраст ребёнка: лет включительно. Детки до 6 лет включительно — безвозмездно. Стоимость подарочного сертификата на 1 лицо — руб, на 2 лица — руб. Гости старше 18 лет сумеют посетить выставку лишь при наличии QR-кодов либо остальных документов, регламентированных для посещения выставок в период борьбы с распространением коронавирусной инфекции.
Иностранные граждане могут посетить выставку при наличии отрицательного ПЦР-теста, выполненного за день до посещения выставки. Да, билеты продаются в кассе выставке на втором этаже Кабельного цеха левое крыло. В таком случае нужно написать на почту: support ticketland.
Для вас отправят билеты повторно. Ежели вы приобрели билет через ponominalu, МТС Live либо ticketland напишите, пожалуйста, на почту support ticketland. В случае, ежели вы заполучили его через yandex, обращайтесь в поддержку support yandex-team. Лишь ежели собака будет в переноске. Таковая мера нужна из-за того, что выставка содержит технологические экспонаты. Съемка на экспозиции с внедрением проф аппаратуры и доп светом без подготовительного согласования с администрацией Севкабель Порта невозможна.
Но вы сможете снимать на телефон. Для получения разрешения на проведение проф съемки необходимо: обратиться в администрацию места Севкабель Порт вход через Атриум, 5 этаж либо заблаговременно написать обращение на почту event sevcableport. Стоимость: 1-ые 3 часа — руб. Каждый следующий час — 50 руб. К огорчению, нет, так как на выставке находится множество технологических аспектов, тонко настроенных систем, которые могут выйти из строя, ежели на их что-то случаем прольётся.
Партнёры проекта: Мероприятие проводится в рамках программы UK — Russia Creative Bridge при поддержке Отдела культуры и образования посольства Англии в Москве. Memo Akten UK. Deep Meditations Масштабная аудиовизуальная установка, посвященная субъективному восприятию природных явлений, их связи с человечьими ритуалами и тому, можем ли мы обучить машинный интеллект субъективным человечьим концепциям.
Light Society CA. Whispers Установка и тридцатиминутное шоу, позволяющее гостю погрузиться в стихию моря, почувствовать на для себя силу ветра и мощнейший звук, напоминающий разбивающиеся о берег волны. Мартин Брицель Барага SI. Проект раскроется в октябре года.
Марко Баротти IT. Clams В природе моллюски являются сенсорами загрязнения воды и, по сущности, служат системами фильтрации. Maotik FR. Flow Интерактивная установка, благодаря которой зритель практически оказывается в центре мирового океана.
Rimini Protokoll DE.
Инсталляция «Интерференция» автор: Виктор Поляков на выставке «Hydra. Recycle Group , в который входят живописцы Андрей Блохин и Жора Кузнецов , сделали искусственное покрытие из водоизоляционной пленки вторичного использования — оно имитирует грязюка со следами обуви, что отсылает зрителя не лишь к будущему, где не осталось места природным материалам, но и дает ощутить симуляционную природу мира.
Выставку сопровождала широкая общественная программа, в которой приняли роль не лишь живописцы и кураторы, но и биологи, геологи, историки и остальные спецы. Они обсудили состояние Арктики и Антарктики , опасность жизням нерп и остальные экологические препядствия. Иной принципиальной темой стало само направление искусства и науки. Проект стал результатом шестидневного воркшопа, организованного вместе Центром искусства и науки Института ИТМО и Цюрихским институтом, который проходил в сентябре прошедшего года.
Главной темой исследования стали дела городка и окружающих его аква пространств, культурные и социо-политические нюансы этих отношений, а также инженерные сооружения, сделанные для подчинения стихии. А ежели говорить наиболее обширно, мы говорили о освоении Финского залива и неком контрасте, который есть меж северным побережьем Сестрорецкий завод и южным Петергоф. Точкой и нервом нашего исследования было воображаемое наводнение, которое могло бы перевоплотить город в некоторое подводное сооружение, то есть из строительного наследия перевоплотить город в подводное наследие.
Фактически о этом был VR-проект студентов, которые представили этот город под водой», — разъясняет куратор проекта, медиахудожница Наталья Фёдорова. В течение 6 дней юные живописцы углублялись в историю освоения берегов Финского залива, Невы и малых каналов — с 18 века до наших дней. К примеру, во время тура по Васильевскому острову участники должны были представить для себя, каково это, оказаться в эпицентре наводнения — о этом напоминают таблички с отметкой уровня воды во время самых мощных затоплений.
В иной день студентам провели экскурсию по построенному в году комплексу дамб — во время нее были изготовлены полевые записи, которые позднее стали частью финального проекта. 3-ий день был посвящён исследованию фонтанов Петергофа, а четвёртый — посещению сейчас закрытого Сестрорецкого инструментального оружейного завода, который во времена Петра I был градообразующим предприятием.
Источник: vk. Со студентами также встретился заместитель директора по научно-просветительской работе музейного комплекса в Разливе Миша Клименко. Он сказал историю искусственного озера Разлив, его роль в работе фабрики, провел экскурсию по плотине Гаусмана и старенькым водосливным каналам. В итоге живописцы сделали коллективную выставку снутри виртуального места затопленного городка. В нём они расположили цифровые копии более знаковых объектов — будь то сопло фонтана из Петергофа, телефон для экстренных звонков с дамбы, барельеф с изображением Нептуна либо заяц из истории про Петра I и Заячий полуостров.
Всё это сопровождается звуковым оформлением, собранным из полевых записей, к примеру звука ударов по крышке лючка на дамбе и звука погружения в воды Финского залива. Итоговый проект был представлен во время круглого стола «Как в городке на воде сохранять неповторимость аква ландшафта». Темой для обсуждения стал вопросец сохранения аква объектов как части культурного и исторического наследия Санкт-Петербурга.
Модерами дискуссии выступили Наталья Фёдорова — художница и куратор проекта «Водные машинерии», Лидия Гуменюк — сокуратор выставки «Hydra». А своим видением трудности и вариациями её решения поделились Миша Клименко, заместитель директора по научно-просветительской работе Историко-культурного музейного комплекса в Разливе, Сергей Бондарев, хранитель музейных предметов отдела «Большой дворец» в Петергофе, и Екатерина Гольдберг, партнер строительного бюро Orchestra Design, которое в том числе практикуется на работе с аква ландшафтами городов.
Выставка « Hydra. Искусство новейших медиа в контексте экотревожности » работает раз в день до 28 февраля в культурно-деловом центре «Севкабель Порт». Проект «Водные машинерии» можно поглядеть онлайн. Общественная программа доступна на Youtube-канале. Из оставшихся самые запоминающиеся — три. Шоу ветра чрезвычайно эффектное, стихия поражает. Но еще она припоминает, что ветер усиливается из-за вырубки лесов, а океан переполнен пластиком. 2-ая совсем залипательная экспозиция — это Глубочайшие медитации Deep meditations от Мемо Актен.
На огромных экранах транслируется видео, которое делают нейронные сети, анализируя изображения нашей цивилизации. На это можно глядеть вечно, чрезвычайно припоминает сюрреализм и завораживает. Третье шоу — это «Wim- Win» от арт- группы Rimini Protokoll.
Зрители глядят на аквариум с медузами, а им говорят о том, что потепление чрезвычайно нравится медузам, и они могут стать крайними живыми созданиями на земле. Зрелище прекрасное и чрезвычайно философское. На других площадках тоже любопытно, но в наименьшей степени.
Но вот не приметно, чтоб зрители а это в основном молодежь сильно рефлексировали и тревожились. Публика с наслаждением фотографируется на фоне экспозиции и фото получаются классные, и воспринимают все это как игру, развлечение. Но все равно мне выставка чрезвычайно приглянулась. Кстати, ее продлили до 14 февраля, еще можно успеть посмотреть.
Выставка «HYDRA» Центральное событие программы — лаборатория для юных экологов и живописцев, на которую в сентябре будет объявлен open call. Поделиться ссылкой. Смотрите также действия. Санкт-Петербург Санкт-Петербург.
С 3 марта по 17 июля года, в Этнографическом музее проходит временная выставка, приготовленная в рамках историко-культурного…. Санкт-Петербург г. Санкт-Петербург, ул. Марата, В весеннюю пору года, Вас приглашает Океанариум — «подводный музей» с живыми экспонатами — жителями аква среды. В Океанариуме каждый…. Чистякова Санкт-Петербургская академическая филармония им.
Шостаковича Ленинградский Зоопарк. Посреди тем, как нетрудно додуматься по наименованию, — устойчивое развитие и сохранение природы, в том числе в философском смысле. Посреди участников — пионеры сайт-специфика Rimini Protokoll, сотрудничавший c Ленни Кравицем, U2 и Depeche Mode живописец и инженер Мемо Актен, русские экспериментаторы Tundra и почти все остальные. В английском институте Голдсмитса докторскую степень он получил конкретно в области искусственного интеллекта.
А посреди его коллабораций — как работы с Ленни Кравицем, U2 и Depeche Mode, так и с одним из самых узнаваемых ученых мира Ричардом Докинзом. На нынешний день самым громким проектом Актена является, пожалуй, «Forms» года — кооперативный с мультимедиа-художником Quayola. За него они выиграли приз Ars Electronica Golden Nica. На выставку в «Севкабель Порту» привезут его «Deep Meditations» «Глубокие медитации» — логического продолжение одноименной работы года, а также установок «Journey through the layers of the mind» «Путешествие через уровни сознания» и «Learning to See» «Учиться видеть» Это рефлексии о природном и сгенерированном — на циклопических экранах.
Изображения и звуки установки создаются 2-мя глубокими нейронными сетками. Одну тренировали на изображениях различных частей вселенной, взятыми из Flickr, другую — на религиозных и духовных песнопениях, загруженных на YouTube.
Выходит и правда — неописуемо медитативно. Дуэт Light Society — итог синергии 2-ух художников: Алии Орр и Сакчины Бессетты, удачно работающих и поодиночке. Вообщем, происходит это средствами хоть и волшебного, но реализма. Непосредственно — это большие, свободно колыхающиеся, как будто от порыва бриза, пластмассовые полотна, создающие эффект присутствия на морском побережье, но, как досадно бы это не звучало, загрязненном неперерабатываемым мусором.
Фавориты сайт-специфик — арт-группа Rimini Protokoll — начала создавать театральные формы вне консервативной коробки сцены чуток ли не первыми в мире. И тем самым разрушили ту самую несчастную «четвертую стену» меж действием и зрителем. Это опосля их все вдруг вооружились наушниками — и направились изучить городскую среду схожих проектов лишь в Петербурге на данный момент наберется с десяток.
Но основанный Даниэлем Ветцелем, Штефаном Кэги и Хельгард Хауг издавна шагнул и далее в стремлении демонстрировать обычное с точки зрения непривычного, по-разному вызывая остранение. Те, оказывается, единственные, кому загрязнения воды и вылов рыб в промышленных масштабах идет во благо: хищников становится меньше, удобная для размножения температура держится все подольше.
Их «The Day We Left Field» «День, когда мы оставили поле» — это неописуемо прекрасная интервенция природного в урбанистическое. К примеру, сверкающая благодаря меняющимся потокам света травка может просто оказаться на потолке.
Конкретно их работа, кстати, была выбрана для кавер-постера всей выставки. Петербуржцам живописец Марко Баротти знаком по механическим дятлам и лебедям , появившемся в Новейшей Голландии в м. Изготовленные из переработанного пластика искусственные раковины подключены к устройствам, фиксирующим загрязнение воды. Их данные они преобразуют в физические и аудиоколебания.
Следующая статья download free tor web browser hydra